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Courts métrages // 2-8 juin 2021

OUVERTURE

Les Carnivores (NR) Ce drame met en vedette Lindsay Burdge et Tallie Medel dans le rôle d’un couple de lesbiennes dont le mariage commence à se briser sous la pression de la grave maladie de leur chien. Également avec Frank Mosley, Vincent James Prendergast et Jason Newman. (Ouvre vendredi à Dallas)

La conjuration : le diable m’a fait le faire (R) Le huitième film de la série met en vedette Patrick Wilson et Vera Farmiga en tant que médiums luttant pour l’âme d’un jeune garçon (Ruairi O’Connor). Également avec Sarah Catherine Hook, Julian Hilliard, John Noble et Eugénie Bondurant. (Ouvre le vendredi)

Ravine (R) Ce thriller policier suit une frénésie de trois adolescents (Kelvin Harrison Jr., Jacob Latimore et Charlie Plummer) à travers L.A. alors qu’ils tentent d’échapper à leur enfance dysfonctionnelle. Également avec Amber Heard, Robin Givens, John Corbett, Jonathan Majors, Erica Peeples, DeRay Davis et Terrence Howard. (Ouvre vendredi à Dallas)

Mode Héros (PG) Chris Carpenter joue dans cette comédie en tant que génie du codage adolescent qui a 30 jours pour créer le plus grand jeu vidéo du monde afin de sauver sa famille. Également avec Mira Sorvino, Mary Lynn Rajskub, Creed Bratton, Bobby Lee, Bret Harrison, Erik Griffin, Indiana Massara et Sean Astin. (Ouvre vendredi à Dallas)

Le meurtre de deux amants (R) Clayne Crawford joue dans ce drame en tant qu’homme essayant de garder sa famille unie tout en se séparant de sa femme (Sepideh Moafi). Également avec Avery Pizzuto, Chris Coy et Barbara Whinnery. (Ouvre le vendredi au Grand Berry Theatre)

Super Frenchie (NR) Le documentaire de Chase Ogden présente l’athlète extrême Matthias Giraud alors qu’il essaie d’équilibrer sa poursuite du parachutisme et du BASE jump avec la fondation d’une famille. (Ouvre le vendredi au Grand Berry Theatre)

Sous les lumières du stade (PG-13) Milo Gibson joue dans ce drame sur l’équipe de football 2009 de l’école secondaire Abilene. Également avec Abigail Hawk, Acoryé White, Carter Redmond, Glenn Morshower, Germain Arroyo et Laurence Fishburne. (Ouvre vendredi à Dallas)

Ondine (NR) Le dernier film de Christian Petzold (Phénix, Transit) parle d’une historienne berlinoise (Paula Beer) qui mène une double vie de nymphe des eaux. Également avec Franz Rogowski, Maryam Zaree, Jacob Matschenz, Anne Ratte-Polle, Rafael Stachowiak et José Barros. (Ouvre vendredi à Dallas)

Les témoins (PG) Ce drame religieux parle d’un homme cherchant une preuve scientifique des écritures mormones en tant que fait historique. Avec Michael Zuccola, Caleb J. Spivak, Lincoln Hoppe, Paul Wuthrich, Scott Christopher, Lacy Hartselle et Shawn Stevens. (Ouvre vendredi à Dallas)

LECTURE EN COURS

Armée des morts (R) Le dernier film de Zack Snyder parle d’un groupe de mercenaires qui décide de cambrioler un casino de Las Vegas après que la ville ait été envahie par des zombies. Avec Dave Bautista, Ella Purnell, Garret Dillahunt, Nora Arnezeder, Ana de la Reguera, Hiroyuki Sanada, Omari Hardwick, Raúl Castillo et Tig Notaro.

Cruelle (PG-13) Emma Stone passe en mode campement élevé, et je suis tellement là pour ça. Cette histoire d’origine pour le 101 Dalmatiens la méchante la suit depuis son enfance dans l’Angleterre des années 1960 jusqu’à sa montée en puissance face à un patron de créateur de mode tyrannique (Emma Thompson). Les cinéastes sont clairement immergés dans la mode, les costumes de Jenny Beavan fusionnent joliment les looks traditionnels avec un design plus punk-rock, et le film montre sa protagoniste travaillant toujours à son art. Le personnage principal établit Cruella de Vil comme un alter ego super-vilain pour riposter contre son patron, et ses cascades publicitaires à la Banksy sont assez intelligemment mises en scène par le réalisateur Craig Gillespie (moi, Tonya). Paul Walter Hauser vole des scènes à gauche et à droite en tant qu’arnaqueur de Cockney, mais Stone possède le spectacle comme quelqu’un dont le génie ne sera pas réduit. Ce film Disney est destiné à tous les petits enfants étranges qui ne se comportent pas assez bien pour être des princesses et qui ont des visions créatives bizarres qui leur passent par la tête. Également avec Joel Fry, John McCrea, Emily Beecham, Kayvan Novak, Kirby Howell-Baptiste, Andrew Leung et Mark Strong.

Demon Slayer le film : Mugen Train (R) Le nouveau champion de tous les temps du box-office au Japon est ce anime film qui joue dans les versions japonaises et anglaises ici. Si vous n’êtes pas familier avec la série de bandes dessinées manga sur laquelle cela est basé, vous pouvez être dérouté par le manque de trame de fond et les hoquets de continuité étranges avec des flashbacks prolongés et des séquences de rêves. Cependant, l’histoire raconte toujours l’histoire d’un jeune chasseur de démons (exprimé par Natsuki Hanae en japonais et Zach Aguilar en anglais) qui est appelé en mission avec deux autres chasseurs et un mentor (exprimé par Satoshi Hino et Mark Whitten) pour attraper un mauvais esprit s’attaquant aux passagers d’un train en provenance de Tokyo. Si les dramatiques sont trop lacrymogènes pour vous, les séquences d’action et les démons imaginés de manière repoussante suffisent à donner de l’élan à ce film. Voix supplémentaires d’Akari Kitô, Abby Trott, Yoshitsugu Matsuoka, Bryce Papenbrook, Hiro Shimono, Aleks Le, Daisuke Hirakawa, Landon McDonald, Akira Ishida et Lucien Dodge.

Cheval de rêve (PG) Trop comme les autres films sportifs. C’est peut-être parce que le cheval de course sur lequel ce film est basé a eu une carrière cinématographique, mais même ainsi, les cinéastes n’en font pas assez. L’histoire reprend à la fin des années 1990, lorsqu’un employé de supermarché ennuyé (Toni Collette) et un comptable expérimenté dans la possession de pur-sang (Damian Lewis) ont réuni un groupe d’investisseurs dans leur petite ville du Pays de Galles pour contribuer 10 £ par semaine pendant deux ans. vers l’élevage d’un cheval de course. Les discours inspirants arrivent juste au moment où vous pensez qu’ils le feront et les personnages secondaires se présentent comme les mêmes excentriques de village adorables que vous avez vus dans mille autres comédies britanniques confortables. Le film offrira une image de la fierté galloise, et Collette prouve qu’elle peut s’intégrer dans n’importe quel décor avec n’importe quel accent. Pourtant, le soulèvement ici est purement théorique. Également avec Owen Teale, Nicholas Farrell, Joanna Page, Karl Johnson, Anthony O’Donnell, Steffan Rhodri, Peter Davison et Siân Phillips.

Compte final (PG-13) Le documentaire de Luke Holland interviewe la dernière génération d’Allemands qui ont vécu le régime nazi sur leur propre rôle dans ses atrocités.

Te trouver (PG) Ce titre est ironique, car le film ne décide jamais de quoi il s’agit. Rose Reid incarne une étudiante américaine en violon qui voyage en Irlande pour un semestre à l’étranger et tombe amoureuse d’une star de cinéma hollywoodienne (Jedidiah Goodacre) qui y tourne un film d’épées et de sorcellerie. Les dragons CGI dans le film dans le film sont plus crédibles que l’atmosphère irlandaise – s’il y avait plus de stéréotypes sur l’Irlande ici, nous verrions des lutins danser autour de pots d’or. Le film aurait pu s’en tirer s’il s’était concentré sur une chose, mais comme il est adapté du roman de Jenny B. Jones, il insiste pour fourrer des intrigues secondaires sur la carrière de la star et la tentative du protagoniste de réconcilier une patiente d’une maison de retraite (Vanessa Redgrave) avec sa famille. C’est un échec total. Également avec Katherine McNamara, Tom Everett Scott, Judith Hoag, Saoirse-Monica Jackson, Fiona Bell et Patrick Bergin.

La fille qui croit aux miracles (PG) Ce drame chrétien met en vedette Austyn Johnson dans le rôle d’une fille qui prend un sermon à la lettre et commence à prier pour déplacer une montagne. Également avec Mira Sorvino, Kevin Sorbo, Tommi Rose, Darryl Cox, Burgess Jenkins et Peter Coyote.

Godzilla contre Kong (PG-13) Si vous venez dans ce film pour les combats monstre contre monstre, ce film répond à cela. Trois films dans la série, cependant, on pourrait penser qu’ils essaieraient d’en faire plus. Cet épisode a un groupe de scientifiques idiots essayant de conduire King Kong dans l’espace creux au cœur de la Terre pour arrêter Godzilla après que le gros lézard ait recommencé à attaquer les villes. Adam Wingard prend la tête de la série et met en scène les combats entre Godzilla et Kong avec une clarté que vous n’avez pas toujours avec les combats de kaiju. Il y a des humains dans cette chose, mais ils sont stupides et personne ne se soucie d’eux. Ils sont joués par des vedettes, mais Wingard aurait pu confier ces rôles aux travailleurs de son Wal-Mart local, et cela aurait eu le même effet. C’est le mauvais genre de retour en arrière, qui rappelle le mauvais vieux temps des films Transformers de Michael Bay. Au moins, nous sommes épargnés par l’esclavage de Bay sur les culs de son actrice. Avec Alexander Skarsgård, Rebecca Hall, Demián Bichir, Millie Bobby Brown, Brian Tyree Henry, Eiza González, Lance Reddick, Shun Oguri, Kaylee Hottle, Julian Dennison et Kyle Chandler.

Ici aujourd’hui (PG-13) La comédie de Billy Crystal mord bien plus qu’elle ne peut mâcher. L’intrigue principale a Crystal dépeignant un scénariste de comédie de longue date sur un Saturday Night Live-comme une émission de télévision qui vit une vie solitaire jusqu’à ce qu’il se lie d’amitié avec une chanteuse de jazz (Tiffany Haddish). Cela aurait été une histoire suffisante pour un film, mais celui-ci se penche également sur le fonctionnement de l’émission télévisée, ses tentatives d’écrire sur sa femme décédée et de renouer avec ses enfants séparés, et de faire face à l’apparition de la démence. C’est beaucoup trop, et il n’y a pas assez de différence entre les blagues qui sont censées être pas drôles et les blagues qui sont censées être drôles. Haddish fait de son mieux, mais elle ne peut pas ébranler le cadre de ce travail de formule. C’est peut-être intéressant si vous voulez en savoir plus sur l’évolution d’un sketch comique, mais sinon, cela échoue. Également avec Penn Badgley, Laura Benanti, Anna Deavere Smith, Alex Brightman, Susan Pourfar, Nyambi Nyambi, Audrey Hsieh, Kevin Kline et Sharon Stone.

Combat mortel (R) Deuxième adaptation cinématographique du jeu vidéo d’arcade des années 1990, ce film comporte deux très bonnes séquences d’arts martiaux, l’une au début avec un samouraï (Hiroyuki Sanada) défendant sa maison du Japon féodal contre les envahisseurs chinois et l’autre à la se termine avec lui en rejoignant un combattant américain de MMA (Lewis Tan) contre un ninja aux super-pouvoirs glaçants (Joe Taslim). Josh Lawson apporte un soulagement comique en tant que mercenaire australien misogyne, mais le film regorge de trop de personnages et de trop de fans pour les joueurs qui ont joué au jeu vidéo. Le film a les mêmes morts sanglantes qui ont rendu le jeu si célèbre à son époque, et les enjeux d’un suzerain maléfique (Chin Han) d’un univers alternatif détruisant le nôtre ne touchent jamais à la maison. Le film a deux très bonnes séquences d’arts martiaux, mais il aurait pu en utiliser trois. Également avec Jessica McNamee, Tadanobu Asano, Ludi Lin, Max Huang, Sisi Stringer, Laura Brent, Nathan Jones et Mehcad Brooks.

Nouvelle commande (R) Ce thriller mexicain a des visuels saisissants et du talent derrière la caméra sans en dire beaucoup. Le film se déroule lors d’un mariage mondain qui est pris dans une révolution violente, avec la future mariée (Naian González Norvind) faite prisonnière par les révolutionnaires. Le scénariste-réalisateur Michel Franco crée une palette de couleurs saisissante, les révolutionnaires tachant tout en vert comme signature. Il est également doué pour montrer les victimes innocentes parmi les riches et les pauvres alors que les rebelles et le gouvernement commettent des atrocités au nom de leurs causes. Pourtant d’autres films comme le film d’horreur guatémaltèque La Llorona ont brossé un tableau plus complet de la vie à l’intérieur d’une dictature ploutocratique. L’histoire est insuffisamment cuite, mais Franco est un talent à surveiller. Également avec Fernando Cuautle, Diego Boneta, Roberto Medina, Mónica del Carmen, Ximena Garcia, Claudia Lobo, Dario Yazbek Bernal et Lisa Owen.

Personne (R) Aussi merveilleux que ce soit de voir Bob Odenkirk jouer dans un thriller d’action, le film n’a pas grand-chose à part sa valeur de nouveauté. L’auteur de comédie et star de Tu ferais mieux d’appeler Saul incarne un père de famille anonyme de banlieue qui cache un passé de tueur autorisé par le gouvernement. Lorsque son passé est révélé, il se heurte à la foule russe. La meilleure scène ici est une bagarre dans un bus lorsqu’il élimine cinq voyous armés de couteaux, en tant que réalisateur Ilya Naishuller (Henri hardcore) fait bon usage du décor et Odenkirk exprime la difficulté de son personnage à se défendre contre tous ces méchants. Les autres décors d’action ne sont pas à la hauteur de celui-ci, cependant, et le script ne rend pas justice au concept d’un gars ordinaire qui essaie de gérer sa vie de famille pendant que son passé le rattrape. L’humour est lourd aussi. La star de 58 ans mérite pleinement son véhicule d’action et aurait pu en utiliser un meilleur. Également avec Connie Nielsen, Alexey Serebryakov, Michael Ironside, Colin Salmon, Gage Munroe, Paisley Cadorath, Christopher Lloyd et RZA.

Profil (R) Ce thriller de Timur Bekmambetov (Recherché) met en vedette Valene Kane dans le rôle d’une journaliste britannique qui tente d’infiltrer un réseau de terroristes islamiques en se faisant passer pour une convertie. Également avec Shazad Latif, Christine Adams, Amir Rahimzadeh, Morgan Watkins et Emma Cater.

Un endroit calme, partie II (PG-13) Digne successeur du hit d’horreur de 2018, cette suite élargit le monde de l’original, avec les membres survivants de la famille (Emily Blunt, Millicent Simmonds et Noah Jupe) abandonnant leur ferme familiale pour se réfugier chez un voisin (Cillian Murphy) et trouvez un sanctuaire sur une île épargnée par l’invasion extraterrestre. La présence de Murphy est une belle touche, car il se souvient de son rôle principal dans 28 jours plus tard et donne une belle performance en tant que survivant de l’apocalypse qui est hanté par ses proches perdus. En plus de nous dire certaines choses sur nos personnages principaux que nous ne savions pas, le scénariste-réalisateur John Krasinski nous livre également quelques séquences de bravoure, l’une avec un flashback prolongé avant le crédit et une autre impliquant un groupe de violeurs-cannibales. La série continue de construire du caractère et du suspense avec un minimum de dialogue. Également avec Djimon Hounsou, Dean Woodward, Scoot McNairy et John Krasinski.

Raya et le dernier dragon (PG) Ce film d’animation Disney est suffisamment avisé pour se dérouler en Asie du Sud-Est, qui a une riche veine de folklore. Si les résultats sont quelque peu décevants, le fait que le film soit toujours regardable signifie quelque chose. Situé dans un ancien royaume en forme de dragon qui s’est divisé en cinq territoires en guerre, le film parle d’une adolescente (exprimée par Kelly Marie Tran) qui voit une opportunité d’unir la terre en paix en faisant revivre le dernier dragon (exprimé par Awkwafina ). Les arguments du film sur l’apprentissage de la convivialité ont été formulés par Zootopie avec beaucoup plus d’esprit et de force, et Raya elle-même est si fade que le film l’entoure de six mignons acolytes. Le film a grand besoin d’Awkwafina, dont l’humour traverse la vénération et la beauté picturale du film comme un chili thaïlandais à travers du lait de coco. L’image sert un public mal desservi et est meilleure que l’action en direct de l’année dernière Mulan refaire. Voix supplémentaires de Sandra Oh, Gemma Chan, Izaac Wang, Benedict Wong, Sung Kang, François Chau, Ross Butler, Alan Tudyk, Lucille Soong et Daniel Dae Kim.

Séparation (R) Cela combine un drame de garde à vue avec un film d’horreur, et aucun des deux ne fonctionne. Violet McGraw incarne une fillette de 8 ans dont les parents (Rupert Friend et Mamie Gummer) vivent un divorce acrimonieux. Les parents ont créé ensemble une série de bandes dessinées et les personnages effrayants des livres commencent à prendre vie à cause du tumulte émotionnel de la petite fille. Sauf que ces personnages ne sont pas si effrayants. Vraiment rien ne fonctionne ici, pas les conflits domestiques et certainement pas les faibles performances d’Ami en tant que père sous tension. Également avec Madeline Brewer, Troy James, Simon Quaterman et Brian Cox.

Spirale (R) Ce spin-off du Vu La série a des idées plus sophistiquées en tête que ses prédécesseurs, mais il en fallait encore plus. Chris Rock joue un policier spécialisé dans les homicides face à un imitateur de Jigsaw qui cible des policiers pour ses meurtres sadiques. Le fait que ce soient de mauvais flics dans les appareils de torture du nouveau tueur ne fait pas grand-chose. Le script a une idée intrigante de faire du protagoniste noir un paria au sein de son département pour son honnêteté à propos de la brutalité policière, mais cela n’est pas suivi comme vous le voudriez. Rock a beaucoup plus de personnalité que n’importe quel acteur que nous avons vu précédemment dans la série, et sa seule présence en fait une présence imparfaite mais unique dans le canon en plein essor des films d’horreur noirs. Une suite nécessitera cependant beaucoup plus de réflexion. Également avec Max Minghella, Marisol Nichols, Dan Petronijevic, Richard Zeppieri, Patrick McManus et Samuel L. Jackson.

Ceux qui veulent ma mort (R) Le produit de Fort Worth, Taylor Sheridan, transforme la marmite d’un roman de Michael Koryta en ce thriller indifférent sur une ex-pompier traumatisée (Angelina Jolie) qui rencontre un garçon (Finn Little) fuyant des tueurs à gages dans la nature sauvage du Montana. Sheridan sait comment naviguer dans les zones rurales américaines, mais il perd la trace des différentes intrigues et personnages, et les acteurs ici donnent des performances pâles. L’intrigue du livre a été considérablement modifiée et pas pour le mieux. Bien que le film maintienne l’élément des méchants mettant le feu à la forêt pour enfuir leur cible, le drame contre ce feu semble toujours curieusement inerte. Tyler Perry apparaît ici, et je n’arrive pas à comprendre quel est son rôle dans l’histoire. Également avec Jon Bernthal, Nicholas Hoult, Aidan Gillen, Medina Singhore et Jake Weber.

Ensemble ensemble (R) La fantaisie caillée est à peu près suffisante pour vous tuer dans cette comédie sur un homme célibataire d’âge moyen (Ed Helms) qui embauche une mère porteuse (Patti Harrison) pour avoir son bébé, pour se retrouver empêtré dans ses sentiments pour elle. Le script de Nikole Beckwith est plein de conversations sans but et d’observations aléatoires qui ne sont pas assez agréables pour s’y tenir, et le charisme de Helms échoue encore une fois à transporter un véhicule. C’est comme si le cinéaste se présentait sans scénario et s’attendait à ce que quelque chose de drôle se produise. Ce n’est pas le cas. Également avec Rosalind Chao, Nora Dunn, Fred Melamed, Julio Torres, Evan Jonigkeit et Tig Notaro.

Tom et Jerry (PG) J’ai l’impression qu’un meilleur film aurait pu être fait sur Itchy and Scratchy de Les Simpsons. Le chat et la souris du dessin animé restent animés alors qu’ils emmènent leur rivalité dans un hôtel chic de New York, où une millénaire au chômage (Chloë Grace Moretz) se fraye un chemin vers un emploi d’organisatrice d’événements temporaire. La violence burlesque à sens unique de Tom et Jerry l’un contre l’autre donne l’impression qu’elle est tirée directement des dessins animés des années 1940, et les personnages humains qui les entourent n’ont rien à ajouter à la procédure. Je blâmerais le script pour le manque d’affaires amusantes, mais je ne suis pas sûr qu’il y en ait jamais eu une. Quand Michael Peña ne peut rien injecter dans la comédie, vous savez que les choses sont désastreuses. Également avec Ken Jeong, Pallavi Sharda, Rob Delaney, Patsy Ferran et Colin Jost. Voix de Bobby Cannavale, Lil Rel Howery et Utkarsh Ambudkar.

L’impie (PG-13) Ils manquent de titres pour les films d’horreur religieux, n’est-ce pas ? Celui-ci parle d’une adolescente sourde (Cricket Brown) dans le Massachusetts de nos jours qui récupère miraculeusement son audition et sa parole sur le site d’une sorcière du XIXe siècle en feu, prétendant avoir des visions de la Vierge Marie. Jeffrey Dean Morgan joue un journaliste en disgrâce qui couvre les événements et commence à soupçonner que quelque chose d’autre que la vierge bénie lui a redonné ses sens. Le réalisateur pour la première fois Evan Spilitopoulos (qui était scénariste sur le La belle et la Bête remake) a des choses pointues à dire sur le besoin des gens de croire aux miracles et comment cela peut être corrompu, mais ce film échoue complètement en tant que film d’horreur. Le nouveau venu Brown donne une performance impressionnante au milieu de l’épave. Il ne suffit pas de recommander ce film qui atterrit sur « idiot » plutôt que sur « effrayant ». Également avec Cary Elwes, Katie Aselton, Diogo Morgado et William Sadler.

Colère de l’homme (R) Si vous voulez le confort familier de Jason Statham qui tire sur des gens, ce film est parfait. Considérant qu’il s’agit de ses retrouvailles avec Guy Ritchie, c’est un peu décevant. Statham incarne un Anglais à L.A. qui accepte un poste de gardien de sécurité pour une entreprise de camions blindés, pour prouver à ses collègues qu’il n’est pas un travailleur ordinaire. Ce remake du thriller français de 2004 Camion de caisse arbore une structure de flashback ingénieuse qui révèle pourquoi le protagoniste veut se venger et à qui il le cherche. Le film aurait pu se passer de la partition explosive de Christopher Benstead et de l’imagerie biblique de Ritchie. Malgré un plan d’ouverture astucieux représentant deux gardes retenus par des voleurs armés, le film n’est pas aussi réfléchi ou habile que Chaleur ou alors Le citron vert. J’aime mieux Statham aussi quand il est autorisé à faire preuve d’humour. Également avec Jeffrey Donovan, Holt McCallany, Josh Hartnett, Deobia Oparei, Scott Eastwood, Laz Alonso, Raúl Castillo, Rocci Williams, Niamh Algar, Eddie Marsan et Andy Garcia.

EXCLUSIVITÉS DALLAS

Traître américain : Le procès de l’Axe Sally (R) Ce drame est basé sur le procès réel du radiodiffuseur (Meadow Williams) qui a diffusé de la propagande nazie aux soldats américains pendant la Seconde Guerre mondiale. Également avec Al Pacino, Thomas Kretschmann, Lala Kent, Jasper Polish, Carsten Norgaard et Mitch Pileggi.

Le Djinn (R) Ce film d’horreur met en vedette Ezra Dewey dans le rôle d’un garçon muet piégé dans un appartement avec un esprit sinistre après avoir fait un vœu. Également avec Rob Brownstein, Tevy Poe, John Erickson et Donald Pitts.

Le sec (R) Eric Bana joue dans ce thriller en tant qu’agent fédéral qui retourne dans sa ville natale frappée par la sécheresse pour des funérailles et doit compter avec un meurtre non résolu vieux de plusieurs décennies. Également avec Genevieve O’Reilly, Keir O’Donnell, John Polson, Julia Blake, Bruce Spence et William Zappa.

Le candidat parfait (NR) Le dernier film de Haifaa al-Mansour (Ouadjda) parle d’un médecin saoudien (Mila al-Zahrani) qui crée la controverse dans sa ville natale en se présentant à un poste politique. Également avec Dhay, Nora al-Awad, Khalid Abdulraheem, Shafi Alharthy, Tareq al-Khaldi et Khadeeja Mu’ath.

Berger : L’histoire d’un chien juif (NR) Ce film familial parle d’un berger allemand pris à sa famille juive et entraîné par les nazis à attaquer les Juifs pendant l’Holocauste. Avec August Maturo, Ken Duken, Ayelet Zurer, Ádám Porogi, Viktóriz Stefanovszky et Lois Robbins.

Quand Hitler a volé le lapin rose (NR) Pas une suite à Lapin Jojo, ce drame allemand parle d’une famille juive forcée de fuir le régime nazi à travers l’Europe. Avec Riva Krymalowski, Marinus Hohmann, Carla Juri, Oliver Masucci, Justus von Dohnanyi et Ursula Werner.

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